2015-06-16 13:56:42Riderflame

延伸閱讀(4)─Philip Burke音樂肖像人物的天堂

 

Philip Burke肖像插畫大師
繼昨天的Gerald Scarfe的介紹,另外推薦一位,我個人也非常欣賞與仰慕的肖像插圖大師。他作畫的主要是以人物為主,特色為誇大以及超飽和度的顏色以表現複雜心靈層面的內心世界。
有時,他會在展場的現場,在觀眾面前,即席作畫,以展示他人物觀察的敏銳度以即將人物內心層面情緒、慾望的複雜糾纏,藉由豐富的顏色,表達出來。這是他與眾不同的地方。

今天重點介紹歌手:Figure 8: Jerry Garcia

而Philip Burke的作品,與Gerald Scarfe最大的插別,在於嘲諷的程度不同,沒有這麼尖酸,但也保持相當程度的扭曲,以自我主觀的判斷,畫出人物肖像的精髓。而他合作的對象廣度與領域都多過Gerald,
但合作的方式,則比較偏於作畫的領域,而沒有跨其他的媒介,如動畫或舞台設計。
不管如何,聽一聽這段訪問,看看Burke自己怎麼說。
Philip Burke是美國插畫家,生於紐約,15歲時開始學畫,他回憶的說,他年輕的時候,其實是想當一名搖滾手,但是他不會樂器,也太害羞,所以他改變夢想成為一位畫家,畫搖滾手。
1974年,他在多倫多大學選修藝術相關課程,也以諷刺畫當作學生的作業,他說他的早期作畫受到David Levie以及Ralph Steadman影響,之前他沒有受過正式的美術養成教育。
兩年學校畢業後,他搬到紐約開始替Village Voice以及其他出版社畫插畫,要一直到1982年他才改變作畫的習慣,捨去筆與墨,而以油畫為媒材開始作畫。
也由於與Vanity Fair有長期合約的關係,所以他可以搬回水牛城,成家立業。
數年後,Burke成為Rolling Stone雜誌(1989-1996)的特約插畫家,才開始在紐約這個大舞台發光發熱,
與Time, Newsweek, the New Yorker GQ, Sports Illustrated, the New York Times以及Slate這些知名的出版商合作與曝光。
他的作品也在Savage Mirror, Rolling Stone, The Illustrated Portraits以及 Rolling Stone名人堂展的會展中出現。
也因為這層緣故,Burke的作品以替音樂家與政治人物作畫而聞名。
也由於他的作畫對象,許多都是音樂家或歌手,我們就選幾位,比較熟悉的名歌手當作回饋,對於這位肖像大師的致敬吧!
Modana, Michael Jackson, Taylor Swift, U2.
遊戲:
這裡玩個小遊戲,考考各位的眼力,下面二十位音樂人,都是何許人也?
若你或妳能答對十八題以上,算是音樂達人、十四題算是高手,十題以上普普,六題以上,則不予評論,六題以下,有很多努力的空間,三題都沒有,我勸你或妳改聽國語歌曲。
你猜對了嗎?

謝謝各位的參與這次"猜歌手肖像"的
小遊戲,希望藉由小遊戲讓大家多認識這些歌手。
Figure 1: Bruce Springsteen
Figure 2: Sinead OConnor
Figure 3: Ray Charles
Figure 4: Gwen Stefani
Figure 5: Ice-T
Figure 6: Janet Jackson
Figure 7: Janis Joplin
Figure 8: Jerry Gacia
Figure 9: Miles Davis
Figure 10: Jimi Hendrix
Figure 11: Miley Cyrus
Figure 12: Nat KingCole
Figure 13: Neil Young 
Figure 14: David Bowie
Figure 15: Elton John
Figure 16: Eric Clapton
Figure 17: Bruno Mars
Figure 18: Tina Turner
Figure 19: Tupac Shakur
Figure 20: BJork

 
Philip Burke肖像插畫大師的世界

自認對於音樂人物很瞭解的,請接受挑戰,讓我們來玩一個遊戲,先說不准作弊!

這個小遊戲,是要考考各位的眼力,下面二十位是Burke筆下的音樂人,都是何許人也?

Figure 1: Bruce Springsteen



 
Figure 3: Ray Charles
 
Figure 4: Gwen Stefani

Figure 5: Ice-T
  
Figure 6: Janet Jackson

 Figure 7: Janis Joplin


Figure 8: Jerry Gacia
 

Jarry Garcia─傑瑞的音樂鼓舞人心,改變了對人生的看法
傑瑞.加西亞,Jarry Garcia是「Grateful Dead」樂隊的創始人及吉他演奏和歌手。
 
感恩至死「Grateful Dead」樂隊在舊金山有很高的知名度。傑瑞在1995年8月9日去世後,仍然有許多粉絲每年都在「Jerry Day 2011 」紀念他。

現場的一位叫Sherry的粉絲說,傑瑞的歌曲帶有許多鼓舞人心的內容,改變了許多人的人生觀,她本人也頗受鼓舞。
 
感恩至死(英語:Grateful Dead)是一支美國搖滾樂隊,於1965年在加州帕羅奧圖組建。樂隊的風格獨特而折衷,融合了搖滾、民謠、藍草音樂、布魯斯、雷鬼、鄉村、即興爵士、迷幻和太空搖滾等音樂元素,以大段現場即興演奏著稱。
樂隊在60年代的反文化運動潮流中在舊金山灣區組建,創始成員為主唱兼吉他手傑瑞·加西亞、主唱兼吉他手鮑勃·維爾、鍵盤手羅恩·「豬舍」·麥克南、貝斯手菲爾·萊什和鼓手比爾·克洛伊茨曼。
樂隊陣容在日後有多次變動,但核心成員在30年間沒有變化。

感恩至死和它的歌迷群體常常與嬉皮運動聯繫在一起。《滾石》雜誌將其列為「史上最偉大的藝人」第57位。

1994年,他們被引入搖滾名人堂。2007年,樂隊被授予了格萊美終身成就獎。

而他們的音樂可以說是迷幻搖滾的代表之一。所謂迷幻搖滾無非就是磕藥之下的產物,簡單的說,

迷幻搖滾並非是一種特定音樂類型,是那個時代利用藥物作出音樂的統稱,可以以任何音樂流派存在。


更多深入關於這個樂團的報導:這位mmkay的部落格


Grateful Dead的音樂本身以外,唱片封面也是一大學問。他們最有名的正記標誌應該是1976年《Steal Your Face!》的專輯封面,圓形的標誌裡面是一具骷簍頭,腦袋瓜子中間一道白色閃電剖開,左半邊紅,右半邊藍,這圖案時常出現在T-shirt上。
  
除了最基本的幾個元素,Grateful Dead的唱片封面似乎都暗藏著精采的故事,強烈吸引你的目光。

Grateful Dead的演唱會也是以同樣的色調作為主軸,非常的炫耀奪目,讓人看了都頭昏眼花,進入虛迷的世界,與之共同迷幻。
 
關於Jerry Garcia跟他的樂團,與其花很多時間,撰寫這個樂隊、團員之間的互動、與粉絲之間的互動以及這個樂隊所造成的轟動與影響。

不如聽聽下面的幾斷訪問,受訪者,除了Jarry Garcia還有節奏吉他手,Bob Weir,我想能夠更快速的瞭解這個樂團。

1. 關於團員之間的互動與粉絲的良性關係

Jerry Garcia & Bob Weir - Interview - 10/29/1980 - Good Morning America (Official)
2. 樂團所造成的轟動與影響

Jerry Garcia & Bob Weir - Interview - 11/6/1979 - Philadelphia (Official)
3. Jerry Garcia的專訪,談到要人們如何紀念他

Jerry Garcia Opens Up In Rare, Long Lost Interview From 1988

感恩至死帶給樂迷的是一種更神聖的觀感享受,聆聽時彷彿能見到晨曦破曉的那一刻,如果真有基督教所說「被聖靈充滿」的宗教經驗,Grateful Dead的音樂即是如此。
在那個藥物糜爛的年代充,斥犯罪、自殺、崩潰的歲月,Grateful Dead是一股清流,藉由藥物讓樂迷見到奇蹟般的神話,那是一個充滿水漾綁染服飾、酒精、藥物以及歡笑的粉彩天堂。

附註:由於Grateful Dead的音樂都是以大段現場即興演奏著稱。,所以都相當長,請各位讀者看完本報導後有興趣的,請自行到Youtube搜尋欣賞。 

Figure 9: Miles Davis



Figure 10: Jimi Hendrix


Figure 11: Miley Cyrus
Figure 12: Nat KingCole

Figure 13: Neil Young 

 
Figure 14: David Bowie


 
Figure 15: Elton John

 

Figure 16: Eric Clapton
 

Figure 17: Bruno Mars

 

 
Figure 18: Tina Turner

Figure 19: Tupac Shakur
 

Figure 20: BJork


若你或妳能答對十八題以上,算是音樂達人、十四題算是高手,十題以上普普,六題以上,則不予評論,六題以下,有很多努力的空間,三題都沒有,我勸你或妳改聽國語歌曲。


答案一個禮拜以後公布(06/11/2015)!
繼昨天的Gerald Scarfe的介紹,另外推薦一位,我個人也非常欣賞與仰慕的肖像插圖大師。他作畫的主要是以人物為主,特色為誇大以及超飽和度的顏色以表現複雜心靈層面的內心世界。

有時,他會在展場的現場,在觀眾面前,即席作畫,以展示他人物觀察的敏銳度以即將人物內心層面情緒、慾望的複雜糾纏,藉由豐富的顏色,表達出來。這是他與眾不同的地方。

而Philip Burke的作品,與Gerald Scarfe最大的插別,在於嘲諷的程度不同,沒有這麼尖酸,但也保持相當程度的扭曲,以自我主觀的判斷,畫出人物肖像的精髓。而他合作的對象廣度與領域都多過Gerald,但合作的方式,則比較偏於作畫的領域,而沒有跨其他的媒介,如動畫或舞台設計。
不管如何,聽一聽 07年的這段訪問,看看Burke自己對於繪畫的看法,看他怎麼說。


Philip Burke是美國插畫家,生於紐約,15歲時開始學畫,他回憶的說,他年輕的時候,其實是想當一名搖滾手,但是他不會樂器,也太害羞,所以他改變夢想成為一位畫家,畫搖滾手。

1974年,他在多倫多大學旁聽藝術相關課程,也以諷刺畫當作學生的作業,他說他的早期作畫是受到David Levie以及Ralph Steadman影響,之前沒有受過正式的美術養成教育。

兩年學校旁聽藝術課程後,他搬到紐約開始替Village Voice以及其他出版社畫插畫,要一直到1982年他才改變作畫的習慣,捨去筆與墨,而以油畫為媒材開始作畫。

也由於與Vanity Fair有長期合約的關係,所以他可以搬回水牛城,成家立業。
數年後,Burke成為Rolling Stone雜誌(1989-1996)的特約插畫家,才開始在紐約這個大舞台發光發熱,與Time, Newsweek, the New Yorker GQ, Sports Illustrated, the New York Times以及Slate這些知名的出版商合作與曝光。

他的作品也在Savage Mirror, Rolling Stone, The Illustrated Portraits以及 Rolling Stone名人堂展的會展中出現。
也因為這層緣故,Burke的作品以替音樂家與政治人物作畫而聞名。


也由於他的作畫對象,許多都是音樂家或歌手,我們就選幾位,比較熟悉的名歌手當作回饋,對於這位肖像大師的致敬吧!

PS. 以上Burke的插畫都是網路下載,版權都屬於原著,特此聲明。

U2-Bono
BAD - U2 The Joshua Tree Live In Paris, 4th July 1987

 


Taylor Swift-Shake It Off
 
Michael Jackson-Slave To The Rhythm
 

Madonna-Frozen