在韓國「國民導演」林權澤超過百部的作品之中，從1993年《西便制》、2000年《春香傳》到2007年《千年鶴》見證了他電影生涯中的起承轉合，其中《西便制》更把逐漸消失的盤索里（Pansori）這種民間唱說藝術得以傳承，讓這幾百年朝鮮傳統曲藝文化存留，也同時為林權澤的電影創作形式開闢蹊徑。

盤索里，朝鮮語解作為「在聚集了很多聽眾的地方演唱的歌曲」，表演時唱者立以說唱，鼓手坐以擊鼓。說唱劇有兩大流派，分別是流行於韓國東部的「東便制」和西部的「西便制」，女主角松華就是「西便制」，她娓娓唱出《春香歌》、《沈清傳》一幕一幕的民間曲藝，儘管曲目情節複雜，人物又多，松華說唱結合下故事生動，鼓手裕鳳在演唱中興致地附和，豐富多樣的情感猶言在耳。

《西便制》源自1976年作家李清俊首次發表的文學作品《南道人》之中，將一對命運坎坷的兄妹藝人對盤索里痛徹心屝的遺恨，從說唱中把抑壓訴說出來。劇情始於解放初期的韓國，東戶（金圭哲飾）苦苦尋覓離別多年的姐姐松華（吳貞孩飾），於是許多前塵往事湧上心來。松華和東戶本被盤索里藝人裕鳳（金明坤飾）收養的弟子，分別教他們習唱和擊鼓，師徒們多年來四處漂泊，受盡人間苦難。時移勢易，西方文化普及令盤索里式微，他們的演出生活難以為繼，裕鳳卻對弟子更加嚴厲，東戶一氣之下出走了，結果讓留下的松華過著顛沛流離的一生。

傳統古典戲曲與現代電影故事的結合併是一件棘手的事情，《西便制》就是很成功的例子。女主角松華更人如其歌，裕鳳為了幫助女兒得音，隱居杳無人煙之鄉，更不惜弄盲了她，望她能將靈魂灌注入歌聲之中，達至人聲合一的忘我境界。國樂系出身的吳貞孩，唱腔多變，時而精彩生動，時而深沉悲切，就算片中只演唱幾首曲目，相當引人入勝，加上女主角的悲慘遭遇，倍感淒楚滄桑。片中盤索里除了是為達官貴人表演，也如實地反映了普通老百姓的日常生活，雅俗共賞，如像裕鳳徒三人在路上唱《珍島阿里郎》，載歌載舞，栩栩如生地刻畫出刻苦的現實，憑歌寄意，感受人生的美好。

不論是古詩還是新詞，打動人心的從來都不是辭藻的堆砌，或是精緻細膩的演唱技巧，而是其背後蘊藏的真情實感。最後一幕東戶找到了歷經坎坷的松華，《沈清傳》在松華清淨淳樸的演唱下被重新喚醒。《西便制》既是復古的一步，也是盤索里創新的一步，從念到唱，也正是這種簡單的傳頌，林權澤的目的已達到了。


其他林權澤導演作品︰
林權澤第一百部電影《千年鶴》
林權澤電影—《The General’s Son》
韓國導演林權澤70-80年代作品－《往十里》《族譜》《歪鼻子》《曼陀羅》
林權澤的《娼》
韓紙—林權澤第101部電影《汲取月光》
林權澤執導《被污染的孩子們》(1982)、《白痴阿達》(1987)
意亂情迷－林權澤第102部作品《花葬》