「空間」一向是討論劇場的關鍵詞，從英國劇場導演彼德．布魯克著名的「空的空間」涵義、澳門及台灣起於某種政治性的環境劇場，原住民從「山地歌舞」到「現代劇場」之轉折等等，線索歷歷，本期專題作者之一陳考齋便直接破題，曰之「空間不曾是空的」。

的確，空間不是古典意義的自然，它若是「空」，也是經過他人他物加諸其上，一番演變後的結果。本期專題「失落空間，非常劇場」，便試圖從城市與劇場的範疇，探勘兩者之間的連帶關係。例如鷺兒〈將空間與藝術交還民間〉從香港近年文化政策、地產霸權切入社區藝術的發展；澳門行為藝術家暨主要推動者吳方洲在訪談中，以一位藝術家的空間感性，從當地環境變化一，一分析不同空間與發展行為藝術的相適性；都市研究者李凱欣則拾起一片民間文化的失落風景。

來到台灣，陳考齋從「非地方」的觀念，帶我們走近兩個「怪怪的」場所，細述背後的文化生產與理想主義；李哲宇則把日人櫻井大造與台灣青年在台發展的帳篷劇場，與社會運動乃至參與者本身的社會、時代意識，做一勾勒。當然，雄仔叔叔與梁倩瑜聯手的圖文故事，從來都與城市有關，專欄作者們亦以各自的方式回應。

又或者，談論「空間」，也始終脫離不了對「時間」的捕捉、描繪，就像我們為什麼要在「當下」，以及如何站在一個「當下」的位置，甚至帶著未來性的想像或意識回顧呢？於是，空間的失落與修復，其實也是一篇篇時間的故事。